人文画的特点
来源:学生作业帮 编辑:作业帮 分类:历史作业 时间:2024/11/08 19:49:43
人文画的特点
当许多中国人开始学习并研究中国古代雕塑时不难被遗留作品的稀少而叹息.此
种现状受中国古代社会的政治经济文化制度,哲学与宗教等综合因素影响,并决
定了中国古代雕塑的装饰性、绘画性、意象性,作品朴实敦厚,以佛教雕塑为主
等等艺术特点,其作品充分显示出了中国本土精神.而当我们在对西方雕塑顶礼
膜拜时,我们应更多地挖掘本土雕塑的艺术特点,增强对中国雕塑艺术的民族性
的认识和理解.
中国 古代雕塑 艺术特点
中国古代较少纯粹的雕塑艺术品,这是一般人不重视中国古代雕塑的主要原因.
西方雕塑发源于古代希腊,古希腊人重视人体,将神塑造成完美的有血有肉的人
.他们崇拜神,也崇拜和神一般完美的战士与运动家,那些偶像和神像形象均来
源于现实生活.如此形成了传统,在西方世代传承,成为一种纯粹的雕塑艺术.
中国古代社会的政治制度、文化、哲学与宗教,均不同于古代希腊.中国远古时
期重视礼教,尊重鬼神,艺术重心倾向于工艺美术方面,在礼器、祭器上发挥艺
术想象力,并且同样也形成传统,影响极其深远.从陶器、青铜器、玉器及漆器
等工艺品中发展出了以装饰功能为主的实用性雕塑作品,在中国历代都占有主流
地位.雕塑作品的实用性除反映在装饰雕刻上以外,还反映在明器艺术与宗教造
像两方面.明器为随葬用品,主要是俑和动物雕塑,例如秦始皇陵陪葬坑兵马俑
和唐三彩俑、马.俑是人殉的替代物,动物雕塑也用来取代活体陪葬,它们的实
用性很强,纯粹的雕塑艺术性却不高.以南北朝和唐代的作品为例,这些时代的
佛教造像艺术水平普遍较高.宋元和明清也有部分好作品.佛教造像有宗教特殊
的造型要求,它们和古希腊那种以人为典范的真实自然的神象有很大区别,如佛
像两耳长垂至肩,手长过膝等等.纯粹的雕塑一般以纪念性雕塑作为代表.中国
古代艺术重视绘画,纪念性人物和事件,通常以绘画艺术来表现而极少使用雕塑
这种艺术形式,例如汉唐功臣和历代帝王形像,多是画在壁画和卷轴画里.纪念
性雕刻在人文绘画之前期的西汉时代偶有创作,最著名的例子就是霍去病墓石刻
“马踏匈奴”.此外,东汉四川都江堰李冰造像和五代前蜀主王建的坐像,也是
现存的古代纪念性雕刻之真迹,实属凤毛麟角.
1.出于上述因素,中国古代雕塑的装饰性相当突出.这是其孕育于工艺美术襁褓
中所带来的胎记,无论是人物还是动物,明器艺术、宗教造像还是建筑装饰雕刻
,都普遍反映着传统的装饰趣味.最显著的例子是欣赏教材中云岗北魏露天坐佛
,南朝的辟邪和唐代的石狮.佛像的典型对称式坐姿和图案化的袈裟衣纹处理,
使之显出浓厚的装饰性.和古典主义写实手法的西方宗教神像相比,中国佛像因
装饰性虚拟的成分,更带有一种非人间性的神圣的神秘感,但又带有一种蔼人的
亲切感,因为装饰性不同于生活的真实,却又是中国人司空见惯的艺术真实,所
以有此效果.
2.中国古代雕塑作品具有明显的绘画性.中国古代雕塑和绘画是一对孪生兄弟,
都萌芽于原始工艺美术中.从彩陶时代起,塑绘便互为补充、紧密结合.到二者
都成熟后,仍“塑形绘质”,在雕塑上加彩(专业术语称作“妆銮”)以提高雕
塑作品的表现力.现存的历代雕塑作品,有许多就是经过妆銮的泥塑、石刻和木
雕.今天的雕塑艺术已经完全西化了,不再加彩,但民间雕塑仍保持了妆銮传统
.中国塑绘融为一体,导致了雕塑与绘画审美要求有了一致性.中国雕塑这一特
点历代相沿,至今民间匠师仍然大都先勾人物线描草稿,像画人物白描一般,再
制成雕塑.也有人直接在素材料上勾线描稿,再雕而刻之.这样雕塑创作,带有
绘画性就不难理解了.
3.中国古代雕塑的意象性.西方雕塑自古希腊时期起,就努力摹仿与再现自然,
有极强的写实性.中国雕塑和绘画很晚才脱离工艺美术而独立门户.在漫长的几
千年间历史长河中,它们只是工艺美术品的两种不同装饰手段,这是塑绘不分的
主要因素.装饰不求再现,进而发育出中国雕塑与绘画的共同品格——不求形似
,高度概括的意象性特点.中国"气韵生动"观念贯穿了整个古代雕塑史.秦始皇
陵兵马俑虽然表现出高于其时代的写实性,但那也仅仅集中在陶俑的头部刻划上
,而且形象也仅是分为几种类型,不是每一件作品都各不相同,身体部分则无一
例外是十分写意高度概括的.
4.中国古代雕塑风格集中体现了中国古代哲学精神.儒家哲学尊天命,受其影响
的中国艺术反映为崇高、庄严、壮美、重穆、典雅等等风格.道家哲学崇敬自然
,在艺术上表现为飘逸、雄浑、古朴、淡泊、稚拙等等风格.中国雕塑具备这两
个系统的风格特征,以龙门奉先寺大佛最为典型.它是唐代武则天出资修造的,
风格上强调崇高、庄严、肃穆和典雅.
5.中国古代大量雕塑遗产属于佛教造像.佛教源于古代印度,中国的佛教雕塑源
自古印度的犍陀罗、马土腊和芨多等地区与时代的佛教雕塑.中国古代匠师在学
习摹仿过程中,逐步将它们加以改造,使其更多地体现出中国本土特色.而印度
的犍陀罗佛像受到希腊化时期的古典主义雕刻影响.因此,在欣赏中国古代佛像
雕塑时,适当对照希腊和印度的古代雕刻进行比较,有助于认识和理解各自的美
感区别.
上述各种特点,都不是孤立存在的,它们互相关连、密不可分.我们在欣赏中国
古代雕塑艺术时,需要综合它的各个特点来认识和理解,才可能得出比较正确的
结论,承认它们确实还有不少好处.当然,特点不一定就是优点.但一种艺术有
了特点,就有了它存在和发展的理由与价值.中国雕塑艺术作为世界艺术之林中
的一朵奇葩,全在于它有着与众不同的本土特点.这些特点是全世界所承认和尊
重的.
种现状受中国古代社会的政治经济文化制度,哲学与宗教等综合因素影响,并决
定了中国古代雕塑的装饰性、绘画性、意象性,作品朴实敦厚,以佛教雕塑为主
等等艺术特点,其作品充分显示出了中国本土精神.而当我们在对西方雕塑顶礼
膜拜时,我们应更多地挖掘本土雕塑的艺术特点,增强对中国雕塑艺术的民族性
的认识和理解.
中国 古代雕塑 艺术特点
中国古代较少纯粹的雕塑艺术品,这是一般人不重视中国古代雕塑的主要原因.
西方雕塑发源于古代希腊,古希腊人重视人体,将神塑造成完美的有血有肉的人
.他们崇拜神,也崇拜和神一般完美的战士与运动家,那些偶像和神像形象均来
源于现实生活.如此形成了传统,在西方世代传承,成为一种纯粹的雕塑艺术.
中国古代社会的政治制度、文化、哲学与宗教,均不同于古代希腊.中国远古时
期重视礼教,尊重鬼神,艺术重心倾向于工艺美术方面,在礼器、祭器上发挥艺
术想象力,并且同样也形成传统,影响极其深远.从陶器、青铜器、玉器及漆器
等工艺品中发展出了以装饰功能为主的实用性雕塑作品,在中国历代都占有主流
地位.雕塑作品的实用性除反映在装饰雕刻上以外,还反映在明器艺术与宗教造
像两方面.明器为随葬用品,主要是俑和动物雕塑,例如秦始皇陵陪葬坑兵马俑
和唐三彩俑、马.俑是人殉的替代物,动物雕塑也用来取代活体陪葬,它们的实
用性很强,纯粹的雕塑艺术性却不高.以南北朝和唐代的作品为例,这些时代的
佛教造像艺术水平普遍较高.宋元和明清也有部分好作品.佛教造像有宗教特殊
的造型要求,它们和古希腊那种以人为典范的真实自然的神象有很大区别,如佛
像两耳长垂至肩,手长过膝等等.纯粹的雕塑一般以纪念性雕塑作为代表.中国
古代艺术重视绘画,纪念性人物和事件,通常以绘画艺术来表现而极少使用雕塑
这种艺术形式,例如汉唐功臣和历代帝王形像,多是画在壁画和卷轴画里.纪念
性雕刻在人文绘画之前期的西汉时代偶有创作,最著名的例子就是霍去病墓石刻
“马踏匈奴”.此外,东汉四川都江堰李冰造像和五代前蜀主王建的坐像,也是
现存的古代纪念性雕刻之真迹,实属凤毛麟角.
1.出于上述因素,中国古代雕塑的装饰性相当突出.这是其孕育于工艺美术襁褓
中所带来的胎记,无论是人物还是动物,明器艺术、宗教造像还是建筑装饰雕刻
,都普遍反映着传统的装饰趣味.最显著的例子是欣赏教材中云岗北魏露天坐佛
,南朝的辟邪和唐代的石狮.佛像的典型对称式坐姿和图案化的袈裟衣纹处理,
使之显出浓厚的装饰性.和古典主义写实手法的西方宗教神像相比,中国佛像因
装饰性虚拟的成分,更带有一种非人间性的神圣的神秘感,但又带有一种蔼人的
亲切感,因为装饰性不同于生活的真实,却又是中国人司空见惯的艺术真实,所
以有此效果.
2.中国古代雕塑作品具有明显的绘画性.中国古代雕塑和绘画是一对孪生兄弟,
都萌芽于原始工艺美术中.从彩陶时代起,塑绘便互为补充、紧密结合.到二者
都成熟后,仍“塑形绘质”,在雕塑上加彩(专业术语称作“妆銮”)以提高雕
塑作品的表现力.现存的历代雕塑作品,有许多就是经过妆銮的泥塑、石刻和木
雕.今天的雕塑艺术已经完全西化了,不再加彩,但民间雕塑仍保持了妆銮传统
.中国塑绘融为一体,导致了雕塑与绘画审美要求有了一致性.中国雕塑这一特
点历代相沿,至今民间匠师仍然大都先勾人物线描草稿,像画人物白描一般,再
制成雕塑.也有人直接在素材料上勾线描稿,再雕而刻之.这样雕塑创作,带有
绘画性就不难理解了.
3.中国古代雕塑的意象性.西方雕塑自古希腊时期起,就努力摹仿与再现自然,
有极强的写实性.中国雕塑和绘画很晚才脱离工艺美术而独立门户.在漫长的几
千年间历史长河中,它们只是工艺美术品的两种不同装饰手段,这是塑绘不分的
主要因素.装饰不求再现,进而发育出中国雕塑与绘画的共同品格——不求形似
,高度概括的意象性特点.中国"气韵生动"观念贯穿了整个古代雕塑史.秦始皇
陵兵马俑虽然表现出高于其时代的写实性,但那也仅仅集中在陶俑的头部刻划上
,而且形象也仅是分为几种类型,不是每一件作品都各不相同,身体部分则无一
例外是十分写意高度概括的.
4.中国古代雕塑风格集中体现了中国古代哲学精神.儒家哲学尊天命,受其影响
的中国艺术反映为崇高、庄严、壮美、重穆、典雅等等风格.道家哲学崇敬自然
,在艺术上表现为飘逸、雄浑、古朴、淡泊、稚拙等等风格.中国雕塑具备这两
个系统的风格特征,以龙门奉先寺大佛最为典型.它是唐代武则天出资修造的,
风格上强调崇高、庄严、肃穆和典雅.
5.中国古代大量雕塑遗产属于佛教造像.佛教源于古代印度,中国的佛教雕塑源
自古印度的犍陀罗、马土腊和芨多等地区与时代的佛教雕塑.中国古代匠师在学
习摹仿过程中,逐步将它们加以改造,使其更多地体现出中国本土特色.而印度
的犍陀罗佛像受到希腊化时期的古典主义雕刻影响.因此,在欣赏中国古代佛像
雕塑时,适当对照希腊和印度的古代雕刻进行比较,有助于认识和理解各自的美
感区别.
上述各种特点,都不是孤立存在的,它们互相关连、密不可分.我们在欣赏中国
古代雕塑艺术时,需要综合它的各个特点来认识和理解,才可能得出比较正确的
结论,承认它们确实还有不少好处.当然,特点不一定就是优点.但一种艺术有
了特点,就有了它存在和发展的理由与价值.中国雕塑艺术作为世界艺术之林中
的一朵奇葩,全在于它有着与众不同的本土特点.这些特点是全世界所承认和尊
重的.