作业帮小学音乐教学中如何培养音乐想象力
来源：学生作业帮 编辑：作业帮 分类：语文作业 时间：2024/11/08 08:58:29
小学音乐教学中如何培养音乐想象力
杨晓菲河北省涉县索堡镇悬钟小学
摘要： 爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括世界上的一切,推动着进步,并且是知识进化的源泉.”对于儿童而言,他们常常都会有出人意料的梦想.真实是重要的,但梦想也很重要.梦想对于儿童来说,是一个解放,会使儿童从现实的束缚走进自由的世界.泯灭儿童的幻想,无异于是把现存的一切变成束缚.
关键词：音乐想象力；中学音乐；课堂教学
一般具有超强想象力的人都具有较强的创造力,想象是创新能力中最活跃的因素,只有拥有了丰富的想象力,才能有更多的创新能力.当今社会缺乏具有创新能力的人才,而社会经济发展需要这样的人才.从儿童时期就重视想象力的培养,对发展他们的创造力而言意义非同小可,所以培养小孩子的想象力是非常重要的.
一、在小学音乐课堂教学中培养学生的音乐想象力
1.在唱游教学中培养学生的音乐想象力
唱游课,是小学低年级音乐课堂中运用最普遍的教学方式,同时它也是学生们最感兴趣的一种教学形式.在唱游课的教学中应该大胆地把孩子们放开,让他们自己去大胆地设计、创造、想象出属于孩子们自己的东西,给孩子们一片自由创作的天地.教师再进行诱导,逐步统一动作,这才是孩子们喜欢的唱游课.
唱游课通常会结合舞蹈来进行.舞蹈表演是音乐想象的拓展.音乐、美术、舞蹈等作为姐妹艺术,向来是紧密相关的.舞蹈是唱歌时感情的升华,如果在音乐教学中,能做到根据歌曲的内容,创作一些舞蹈动作,让学生边唱边表演,定能加深学生对歌曲的内心体验与理解,拓展学生的“音乐想象”.例如：学习《我是少年阿凡提》时,展示新疆舞的特点给学生,再让学生自己编舞,自唱自跳,再把所体验到的情感转载到歌曲中,这样不仅激发了学生兴趣,活跃了课堂气氛,而且舞和曲结合紧密、妥贴,展现了一群活泼可爱的孩子助人为乐的生动画面,有助于学生“音乐想象”的进一步展开.且不管学生的动作是否千奇百怪,我们都不予限制和约束,这样就为学生提供了充分的想象空间和创作机会.
2.在唱歌教学中培养学生的音乐想象力
在唱歌课教学中,教师应该积极调动学生学习情绪,充分发挥自己的音乐想象力,对音乐作品展开丰富的联想,以达到较好的教学效果.
歌词教学是音乐想象的基础,歌词是经过艺术加工的文学语言,是构成音乐形象的物质基础.小学音乐课本里的歌曲的歌词大都比较鲜明生动,是内容美、声韵美、节奏美和意境美的统一.有表情地朗诵歌词,细致地分析歌词,体会歌词,吟诵歌词,可以使学生在文字的引导下,进入想象的空间.在这个基础上再来学唱歌曲,学生就会把文字描写的形象与音乐描写的形象结合起来理解,展开音乐想象.期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆 简介歌曲创作背景是音乐想象的先导.小学音乐教材中的一些歌曲常有特殊的创作背景,有些歌曲还有创作的故事或创作花絮.如果在学唱歌曲前把它们简单地介绍给学生,可能会激发起学生学习的兴趣,引起学生感情上的共鸣,然后一步一步把学生的思维引向音乐想象的空间里.例如：还是在学习《我是少年阿凡提》中,笔者的做法是先借助课本插图,找学生讲故事.然后,在笔者的带领下读歌词,歌词内容丰富,形象生动活泼,既叙事、又抒情,具有很强的感染力.学生很快地了解到,阿凡提是个聪明机智、热心、爱护自然的少年.在读歌词的过程中,笔者发现有几个孩子已经开始小声地在下边展开自己的想象,发展阿凡提的故事情节了.此时,我没有批评他们,而是叫了一个学生上台继续讲述他自己编得精彩的阿凡提的故事,同学们很感兴趣,听得非常认真,随之笔者自然地问大家想不想学这首歌曲,孩子们都很兴奋地回答“想”,尤其是那个编故事的孩子.通过歌词,学生好像看到一个少年保护自然生态的优良行为,想象阿凡提爱护大自然的画面,引起了他们感情上的共鸣.这让学生在开展丰富的音乐想象的同时也受到了思想品德教育.
3.在欣赏教学中培养学生的音乐想象力
想象是欣赏教学中带有创造性的心理活动.音乐是声音的艺术,是听觉的艺术,我们要依靠听觉感受音乐形象和获得思想感情.在教学中,我们要通过对音乐的欣赏,培养学生的想象能力和创新思维能力.音乐欣赏课能给孩子们带来美的享受,在运用联想和想象的同时,培养了学生的创造思维能力.
例如：欣赏舒曼的《童年情景》之《梦幻曲》,曲子主题非常简洁,具有动人的抒情风格和芬芳的幻想色彩,曲子本身的旋律线跌宕起伏,婉转流连.聆听歌曲,学生和老师一起走进梦幻王国,用手掌托起“泡泡”的方式,跟着音乐的旋律走向律动.这样简单的律动,一下子就将学生带进了音乐,使学生感受到了乐曲的形式美.细致地欣赏四个乐句,用4个泡泡划出4个乐句的线条,形象生动地展示出4个乐句旋律的高低起伏,用红、黄、蓝、绿4个颜色来表示不用的旋律线,让学生产生兴趣,开始更注意地听音乐的旋律并感受音乐,这样不仅引导学生发现了乐曲的旋律美,还引起了学生对音乐的思考.音乐优美的语言把孩子们带入了美好的意境,他们美好地遐想将开拓创造思维的领地.
课本插图是“音乐想象”的凭借.“音乐想象”是一种心理现象,是一种从内心地感受到形象的过程.学生在欣赏音乐的过程中,如果只从“听”的方面去感受、理解音乐还是远远不够的,我们还应该为学生创设想象的情景,使学生听与看、听与想、听与表演结合起来.如结动画、电影、图片进行欣赏,使得欣赏更引人入胜.课本插图是最直观的教具,它把歌曲的主要内容通过视觉形象地表现出来,符合儿童对形象事物乐于接受,容易理解的认识特点.在儿童音乐思维形象化中,插图起到了催化作用,直接推动学生进一步展开丰富的音乐想象.
4.在创作教学中培养学生的音乐想象力
创作训练主要是让学生开动脑筋,锻炼他们的发散性思维.不同的乐器可以表现不同的音乐效果.同一个音乐主题,可以有不同的表现形式.在教学过程中,把学过的歌曲让学生分组演奏,或分别用不同节奏来表现音乐主题,从而激发了学生的创作欲望,丰富了他们的想象力.教师可以经常设计一些节奏训练,比如：叫人名游戏.
除了节奏,还可以进行歌词的创编游戏,根据歌词表演,体验创作和表演的乐趣.激发学生创新的潜能,让学生的音乐灵性能够得到最大的延展,从而大胆想象,自由创造.所以,只有开放性的小学音乐课堂,才能有效培养学生的音乐灵性.
摘要： 爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括世界上的一切,推动着进步,并且是知识进化的源泉.”对于儿童而言,他们常常都会有出人意料的梦想.真实是重要的,但梦想也很重要.梦想对于儿童来说,是一个解放,会使儿童从现实的束缚走进自由的世界.泯灭儿童的幻想,无异于是把现存的一切变成束缚.
关键词：音乐想象力；中学音乐；课堂教学
一般具有超强想象力的人都具有较强的创造力,想象是创新能力中最活跃的因素,只有拥有了丰富的想象力,才能有更多的创新能力.当今社会缺乏具有创新能力的人才,而社会经济发展需要这样的人才.从儿童时期就重视想象力的培养,对发展他们的创造力而言意义非同小可,所以培养小孩子的想象力是非常重要的.
一、在小学音乐课堂教学中培养学生的音乐想象力
1.在唱游教学中培养学生的音乐想象力
唱游课,是小学低年级音乐课堂中运用最普遍的教学方式,同时它也是学生们最感兴趣的一种教学形式.在唱游课的教学中应该大胆地把孩子们放开,让他们自己去大胆地设计、创造、想象出属于孩子们自己的东西,给孩子们一片自由创作的天地.教师再进行诱导,逐步统一动作,这才是孩子们喜欢的唱游课.
唱游课通常会结合舞蹈来进行.舞蹈表演是音乐想象的拓展.音乐、美术、舞蹈等作为姐妹艺术,向来是紧密相关的.舞蹈是唱歌时感情的升华,如果在音乐教学中,能做到根据歌曲的内容,创作一些舞蹈动作,让学生边唱边表演,定能加深学生对歌曲的内心体验与理解,拓展学生的“音乐想象”.例如：学习《我是少年阿凡提》时,展示新疆舞的特点给学生,再让学生自己编舞,自唱自跳,再把所体验到的情感转载到歌曲中,这样不仅激发了学生兴趣,活跃了课堂气氛,而且舞和曲结合紧密、妥贴,展现了一群活泼可爱的孩子助人为乐的生动画面,有助于学生“音乐想象”的进一步展开.且不管学生的动作是否千奇百怪,我们都不予限制和约束,这样就为学生提供了充分的想象空间和创作机会.
2.在唱歌教学中培养学生的音乐想象力
在唱歌课教学中,教师应该积极调动学生学习情绪,充分发挥自己的音乐想象力,对音乐作品展开丰富的联想,以达到较好的教学效果.
歌词教学是音乐想象的基础,歌词是经过艺术加工的文学语言,是构成音乐形象的物质基础.小学音乐课本里的歌曲的歌词大都比较鲜明生动,是内容美、声韵美、节奏美和意境美的统一.有表情地朗诵歌词,细致地分析歌词,体会歌词,吟诵歌词,可以使学生在文字的引导下,进入想象的空间.在这个基础上再来学唱歌曲,学生就会把文字描写的形象与音乐描写的形象结合起来理解,展开音乐想象.期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆 简介歌曲创作背景是音乐想象的先导.小学音乐教材中的一些歌曲常有特殊的创作背景,有些歌曲还有创作的故事或创作花絮.如果在学唱歌曲前把它们简单地介绍给学生,可能会激发起学生学习的兴趣,引起学生感情上的共鸣,然后一步一步把学生的思维引向音乐想象的空间里.例如：还是在学习《我是少年阿凡提》中,笔者的做法是先借助课本插图,找学生讲故事.然后,在笔者的带领下读歌词,歌词内容丰富,形象生动活泼,既叙事、又抒情,具有很强的感染力.学生很快地了解到,阿凡提是个聪明机智、热心、爱护自然的少年.在读歌词的过程中,笔者发现有几个孩子已经开始小声地在下边展开自己的想象,发展阿凡提的故事情节了.此时,我没有批评他们,而是叫了一个学生上台继续讲述他自己编得精彩的阿凡提的故事,同学们很感兴趣,听得非常认真,随之笔者自然地问大家想不想学这首歌曲,孩子们都很兴奋地回答“想”,尤其是那个编故事的孩子.通过歌词,学生好像看到一个少年保护自然生态的优良行为,想象阿凡提爱护大自然的画面,引起了他们感情上的共鸣.这让学生在开展丰富的音乐想象的同时也受到了思想品德教育.
3.在欣赏教学中培养学生的音乐想象力
想象是欣赏教学中带有创造性的心理活动.音乐是声音的艺术,是听觉的艺术,我们要依靠听觉感受音乐形象和获得思想感情.在教学中,我们要通过对音乐的欣赏,培养学生的想象能力和创新思维能力.音乐欣赏课能给孩子们带来美的享受,在运用联想和想象的同时,培养了学生的创造思维能力.
例如：欣赏舒曼的《童年情景》之《梦幻曲》,曲子主题非常简洁,具有动人的抒情风格和芬芳的幻想色彩,曲子本身的旋律线跌宕起伏,婉转流连.聆听歌曲,学生和老师一起走进梦幻王国,用手掌托起“泡泡”的方式,跟着音乐的旋律走向律动.这样简单的律动,一下子就将学生带进了音乐,使学生感受到了乐曲的形式美.细致地欣赏四个乐句,用4个泡泡划出4个乐句的线条,形象生动地展示出4个乐句旋律的高低起伏,用红、黄、蓝、绿4个颜色来表示不用的旋律线,让学生产生兴趣,开始更注意地听音乐的旋律并感受音乐,这样不仅引导学生发现了乐曲的旋律美,还引起了学生对音乐的思考.音乐优美的语言把孩子们带入了美好的意境,他们美好地遐想将开拓创造思维的领地.
课本插图是“音乐想象”的凭借.“音乐想象”是一种心理现象,是一种从内心地感受到形象的过程.学生在欣赏音乐的过程中,如果只从“听”的方面去感受、理解音乐还是远远不够的,我们还应该为学生创设想象的情景,使学生听与看、听与想、听与表演结合起来.如结动画、电影、图片进行欣赏,使得欣赏更引人入胜.课本插图是最直观的教具,它把歌曲的主要内容通过视觉形象地表现出来,符合儿童对形象事物乐于接受,容易理解的认识特点.在儿童音乐思维形象化中,插图起到了催化作用,直接推动学生进一步展开丰富的音乐想象.
4.在创作教学中培养学生的音乐想象力
创作训练主要是让学生开动脑筋,锻炼他们的发散性思维.不同的乐器可以表现不同的音乐效果.同一个音乐主题,可以有不同的表现形式.在教学过程中,把学过的歌曲让学生分组演奏,或分别用不同节奏来表现音乐主题,从而激发了学生的创作欲望,丰富了他们的想象力.教师可以经常设计一些节奏训练,比如：叫人名游戏.
除了节奏,还可以进行歌词的创编游戏,根据歌词表演,体验创作和表演的乐趣.激发学生创新的潜能,让学生的音乐灵性能够得到最大的延展,从而大胆想象,自由创造.所以,只有开放性的小学音乐课堂,才能有效培养学生的音乐灵性.